ペティコートの厚さは仕様なのでしょうね

・・・これまであまりまじめに見ていなかったのですが、一ヶ月ほど前の修羅場の際に眺めていたら突然キュアパイン（の決めポーズ）が妙にツボに入ってしまいまして。それ以降、『仮面ライダーＷ』と続けて欠かさず『フレッシュプリキュア！』を見るようにしています。この過剰にガーリッシュなところが良いのでしょうね。服のバランスが難しいですけど（笑
＃それでも、シリーズの約束事をきちんと踏まえて、基本得物無しで立ち回るところがまた良いのです。
＃＃しかし、「ラッキークローバー・グランドフィナーレ」はどう見てもゴレンジャー、っていうツッコミは多くの人がしていそうだ（笑

それなりに売れているらしい『思想地図』ｖｏｌ．４の対談記事の中で、東浩紀が平成仮面ライダーシリーズについて「昔はアニメってこういう風にアナーキーで面白かった」として、その「外部」が持つ影響力に言及するのに応じる形で、宇野常寛は、当該コンテンツが「多様なトライブ」を攻略することの意味について述べている（「物語とアニメーションの未来」）。確かに『ディケイド』を極点とする形で、平成仮面ライダーシリーズにはある種の「強度」と「批評性」とが備わっているように見える（現在の『仮面ライダーＷ』は、『探偵物語』を媒介とする意図的な「ハードボイルド」風の味付けによって、若干「物語回帰」の傾向が強いように思われる）。しかし無論、このことは、平成仮面ライダーシリーズについてのみ特権的に看取される傾向ではなく、日本の「特撮」というジャンルが常に意図してきたベクトルであり（例えば、昭和のウルトラマンシリーズにおける実相寺監督の試みなど）、とりわけ、平成期に作られた作品群には顕著に見られる傾向である（平成ガメラシリーズ／平成ウルトラマンシリーズ）。このことはもとより、「特撮」というジャンルが、常に「外部」を意識しながら作られることを予め織り込まれたジャンルであることの反映でもあろう。
しかし、東が指摘する「外部」の影響によるアニメの「アナーキーさ」と、宇野が指摘する「複数のトライブ」を越境する「物語の強度」の間には、微妙なニュアンスのズレがあるように思われる。おそらくデリディアンであることによる「マージナル」なるものへの志向から、「玩具が売れる」ことを前提とした「なんでもあり」の物語に向けられた東の関心は、例えば、コンテンツの性質上要請される一連の描写（笑）さえクリアすれば、『夢二』や『狂った果実』、『ネクロノミコン』などの作品を作ることが許されていた美少女ゲーム業界の試みにも親和性があるものと思われる。しかし、このジャンルにおいて是認されていた「アナーキーさ」はおそらく、ジャンル自体が持つ（と宇野が解釈する）フロイト＝ラカン的偏向（マッチョイズム！）により、到底正面から評価の対象とされるとは思われない・・・この局面においては、東と宇野の対立軸は、かつての東と斉藤環の対立軸に近接するようである（『戦闘美少女の精神分析』文庫版解説を参照。なお、両者の差異については対談「九五年／〇一年の断層（『ＰＬＡＮＥＴＳ』ｖｏｌ．５）。しかし、この対立軸からは、例えば、「ウェルメイド」な勧善懲悪の物語が、平成仮面ライダーシリーズではなくむしろプリキュアシリーズにおいて紡がれていることの逆説がどのように理解されるべきか、ということへの回答は出てこないように思われる。